优秀的教案一定是经过认真思考后写出的，通过教案的制定可以明确我们的教学目标哦，下面是路路文书网小编为您分享的七年级蝉的教案优质5篇，感谢您的参阅。
七年级蝉的教案篇1
问：你会解这个方程吗？你能否从小敏同学的解法中得到启发？
这个方程不像例l中的方程（1）那样容易求出它的解，小敏同学的方法启发了我们，可以用尝试，检验的方法找出方程（2）的解。也就是只要将x＝1，2，3，4，……代人方程（2）的两边，看哪个数能使两边的值相等，这个数就是这个方程的解。
把x＝3代人方程（2），左边＝13+3＝16，右边＝（45+3）＝48＝16，
因为左边＝右边，所以x＝3就是这个方程的解。
这种通过试验的方法得出方程的解，这也是一种基本的数学思想方法。也可以据此检验一下一个数是不是方程的解。
问：若把例2中的“三分之一”改为“二分之一”，那么答案是多少？
同学们动手试一试，大家发现了什么问题？
同样，用检验的方法也很难得到方程的解，因为这里x的值很大。另外，有的方程的解不一定是整数，该从何试起？如何试验根本无法人手，又该怎么办？
这正是我们本章要解决的问题。
三、巩固练习
1、教科书第3页练习1、2。
2、补充练习：检验下列各括号内的数是不是它前面方程的解。
（1）x－3（x+2）＝6+x（x＝3，x＝－4）
（2）2y（y－1）＝3（y＝－1，y＝2）
（3）5（x－1）（x－2）＝0（x＝0，x＝1，x＝2）
四、小结。本节课我们主要学习了怎样列方程解应用题的方法，解决一些实际问题。谈谈你的学习体会。
五、作业。教科书第3页，习题6。1第1、3题。
解一元一次方程
1、方程的简单变形
教学目的
通过天平实验，让学生在观察、思考的基础上归纳出方程的两种变形，并能利用它们将简单的方程变形以求出未知数的值。
重点、难点
1、重点：方程的两种变形。
2、难点：由具体实例抽象出方程的两种变形。
教学过程
一、引入
上一节课我们学习了列方程解简单的应用题，列出的方程有的我们不会解，我们知道解方程就是把方程变形成x＝a形式，本节课，我们将学习如何将方程变形。
二、新授
让我们先做个实验，拿出预先准备好的天平和若干砝码。
测量一些物体的质量时，我们将它放在天干的左盘内，在右盘内放上砝码，当天平处于平衡状态时，显然两边的质量相等。
如果我们在两盘内同时加入相同质量的砝码，这时天平仍然平衡，天平两边盘内同时拿去相同质量的砝码，天平仍然平衡。
如果把天平看成一个方程，课本第4页上的图，你能从天平上砝码的变化联想到方程的变形吗？
让同学们观察图6.2.1的左边的天平；天平的左盘内有一个大砝码和2个小砝码，右盘上有5个小砝码，天平平衡，表示左右两盘的质量相等。如果我们用x表示大砝码的质量，1表示小砝码的质量，那么可用方程x+2＝5表示天平两盘内物体的质量关系。
七年级蝉的教案篇2
【显微镜操作口诀】（记一记）
一取二放，三安装。
四转低倍，五对光。
六上玻片，七下降。
八升镜筒，细观赏。
看完低倍，转高倍。
九退整理，后归箱。
课堂探究
1、如何区分目镜和物镜？目镜和物镜的长度与放大倍数有什么关系？
?指点迷津】镜头长度与放大倍数的关系：
“目反物正”，即目镜的长度与放大倍数成反比；物镜的长度与放大倍数成正比。
2、显微镜的放大倍数如何计算？答：显微镜的放大倍数就是 的乘积。
（放大倍数越大：视野越暗，视野中看到的细胞越_________，细胞数目越________）
3、视野中，物象在左上方，你会如何移动玻片，使它的物像移到视野正中央？
同方向移动装片（例如：物像偏左，则向左侧移动装片，会把物像移到视野正中央）
课堂检测
引导并组织学生提出操作过程中出现的问题，集体分析帮助解决，教师补充并加以肯定。
我的收获
1、显微镜的操作要领
2、计算物像放大倍数
3、物像是倒像，放大倍数越大，看到的细胞就越大，个数就越少，反之则反。
课后巩固
答案：
课前充分预习课本10分钟，用红笔勾画出重难点知识；独立认真完成导学案，标记疑点。
对照教材图及实物，认识显微镜各部分的结构名称和作用。
尝试说出正确的操作步骤，积极回答教师提出的问题。
明确应注意的问题，动手操作并注意观察。
注意规范操作步骤，默记操作要领，通过操作观察，解答问题。
自己动手操作，及时询问老师不懂的地方。
七年级蝉的教案篇3
教学内容：
认识半点（第95页的教学内容）
教学要求：
1、建立时间观念，培养学生珍惜时间的态度和合理安排时间的好习惯。
2、初步认识钟表，会看钟表上的半点时刻。
3、培养学生的观察能力和语言表达能力。
教学重点：
掌握认识半点的方法，并会认半点时刻
教学难点：
引导学生发现认识半时的规律。
教学准备：
自备小闹钟一个，电脑课件一套，小动物的头饰多个。
教学过程：
一、复习
1、电脑出示一组整点时刻，让学生认，并说一说，你
是怎么认的（先同桌互说，然后指名说）
2、师：请认真观察这些钟面，你发现了什么？
（当分针指着12，时针指着几就是几时）
二、认识半点
电脑出示钟面：7时半、8时半
1、 师：请小朋友拿出自己的钟，拨一拨这二个钟面上
所表示的时刻，你能发现这两个钟面有什么共同的特点
吗？
2、学生自由回答
教师小结，得出规律：钟面上半时时，分针指着数字6，
而时针总是指向两个数字的中间。
电脑再出示二个钟面上的表示的时刻，师：你说一说
这两个钟面的时刻是多少请说给你的同桌听，并说一说
你是怎么知道的？然后再指名说一说
3、认一认
电脑出示图片（即书中第93面的.做一做）
师：请你说一说图中的小朋友，几时在干什么？
4、电脑出示7时、7时半
师：请你们认真观察，说一说这两个钟面上表示的时
刻，看一看两根指针的位置有什么不同？
（教师小结）
三、练习反馈，激活思维
1、请你在你的钟上面拨一个你最喜欢的半点时刻，并说
一说你为什么最喜欢这个时刻？
2、准备几把椅子，在椅子上挂出画有整时半时的钟面图
片，请几位学生戴上标有相应时刻的头饰，玩就各位的
游戏。
3、小明、小军小强约定星期天上午9时半到健身房参加
锻炼，请你说说谁提前到、谁准时到、谁迟到？
出示图片
图1：小明9时半
图2：小军8时半
图3：小强9时
4、快乐的周末
第95面的第4题
七年级蝉的教案篇4
教学目标：
1、反复诵读课文，体会作者对马的人格化的描写，在此基础上积累优美的语句。
2、揣摩文中的对比描写，了解对比描写的作用，并学会运用。
3、了解作者布封，体会作者的思想感情。
教学重点：
诵读课文，体会作者的思想感情，学习对比的写法。
教学课时：
2课时。
课前准备：
1、阅读课文，初知大意，并借助工具书，扫除字词障碍。2、阅读注释，查阅资料，了解作者布封。3、安排一个学生准备书法作品。
第一课时
教学内容：
整体感知课文内容，体会作者的思想感情。
教学设计：
一、导入：
展示书法作品：学生用小篆和隶书写的“马”及教师用楷书在黑板上写的“马”。
要求学生说出三个“马”字分别属于哪种字体。
学生回答后，教师语：时代不同，“马”的写法也不同，这是汉字形体演变的结果；同样，随着社会的发展，马的生存方式及其命运也在悄然发生着变化。今天就让我们走进布封的文章去了解、关注人类忠实而高贵的朋友——马。
二、整体感知
学生快速阅读课文，思考下列问题：
1、文中写了哪两种生存状态下的马，请在横线上填上适当的词语：马马
2、请分别用一个词语来概括这两种马各自的最突出的特点，并用波浪线勾画出文中最能说明两种马各自特点的词句。
3、作者对两种马各持什么态度？这种态度集中表现在哪些段落？
三、交流研讨
围绕上述问题，请学生发表各自的看法，学生回答后，教师将学生的意见进行归结。
文章写了家马、野马（或人工驯养的马、天然的马等），它们各自的最大特点分别是“驯良”、“自由奔放”。
能表现驯良的词句：迎合别人、舍己从人、屈从，不拒绝任何使命，尽一切力量为人服务……
表现自由奔放的词句：奔驰、腾跃、不受拘束、没有节制，自由地游荡、蹦跳……
作者同情家马，欣赏野马，这种态度集中表现在二、三自然段。
四、重点研读，体会作者的思想感情
（一）读二、三段
1、自读读二、三段，发现问题。2、在小组内交流自己发现的问题，力求在小组内解决问题。3、班上交流，重点研讨以下几句：
1）它的教育以丧失自由而开始，以接受束缚而告终。
2）这一切之侮辱马性，较之它们脚下的蹄铁还有过之无不及。
3）在一个动物身上，动作的自由就构成美丽的天然。
4）所有的家马则都只有人工所能赋予的东西，即技巧与媚妍而已。
（二）深层探究
1、请同学介绍布封情况，明确作者是人文思想的继承者和宣传者。（要求点到为止）
2、小组内讨论：作者同情家马，欣赏野马的最根本的原因是什么？作者实际是借对两种马的描述来表达自己怎样的情感态度？
3、班上交流：由男女生各派两个代表到班上交流自己的看法。
4、教师小结：本文既是一篇科普说明文，也是一篇礼赞自由的优美散文，它不仅给我们展示了两种马的特质，而且让我们看到了作者的人文情怀，实为文质俱美之文。
五、延伸拓展
用多媒体展示梁晓声《如果我为马》中的片段，学生齐读。是的，如果在对生命形式选择时，我竟不幸没了做人的资格，那么我将恳求造物主赐我为一匹野马。如果我的渴望得不到更大的满足，那么就让我变成一匹野马，在行动上去追求更大的自由。
六、作业
找出自己最喜欢或最不喜欢的语句（段），作点评（完成在资料卡上）。
第二课时
教学内容：联系实际展开讨论，品味语言，学以致用
教学设计：
一、导入
布封的马为我们展示了两种生存状态下的马，它们各自的最大特点是驯良与自由。下面我们来欣赏这两种马的生活片段。
二、延伸、拓展
1、教师用多媒体播放有关家马、野马的生活画面，请学生欣赏。
2、请同学谈自己欣赏哪一种马，并陈述理由（教师要鼓励学生大胆地说出自己的看法，不要受作者的影响）。
3、讨论
教师用多媒体展示下例问题：
1）家马的驯良的天性吗？请联系自己的学习生活，谈谈自己的观后感，并就目前的教育现状提出自己的合理建议。
2）人类对马的驯化，如果给马带来了痛苦，那么请联系人类发展的历史谈谈人类该不该驯化动物？
3）我们身边出现的野生动物园，其“野生”是否是真正意义上的.“野生”？面对日益恶劣的生存环境，人类究竟该怎样对待动物？
讨论结果略。
三、品味语言，学以致用
导入语：本文既是一篇科普说明书，也是一篇优美的散文，它不仅让我们受到诸多启发，而且在语言上、行文上也有许多值得我们学习的东西。
1、在四人小组内，交流自己摘录在资料卡的语句，并陈述自己的理由。
教师要注意参与到活动当中，引导学生去体会文中人格化的描写。
2、再读课文，了解对比的运用及其作用。
1）找出文中对比描写的相关内容，并思考其作用。
2）学生在小组内交流并推举同学到班上交流。
3）教师对学生的交流结果进行概述：就全文来看，作者是将家马与野马作比，以家马的驯良来衬托野马的自由奔放，就最后一段来看，是以其它动物来衬托马的美貌。
3、用对比方法写一段话，描绘自己喜欢的动物，要求重点刻画其外貌，字数在150字左右。
4、班上交流写作片段。
四、作业
1、抄写“读一读，写一写”中的词语，并任选五个词语造句。
2、课外阅读布封的《松鼠》或其他作家写动物的文章，作读书札记（一周内完成）。
[附]板书：
家马：驯良——同情作比较，
野马：自由——欣赏突出事物的特点
七年级蝉的教案篇5
教学课题：文艺复兴的颂歌——《春》
教学类别：欣赏课
教学课时：2课时
教材分析：
一、教学指导思想
通过对波提切利的壁画《春》这一具有人文精神性质的作品的欣赏，让学生在广泛的文化情境中认识美术作品的重要作用。通过美术作品与文化情境的互动关系，使学生既能通过一定的文化意境有效地解读和欣赏作品，又能通过作品了解相关的文化情境。
此外，让学生对美术及美术作品自身的一些特点，如作品的时代背景、主题思想、形式语言以及作者等有一定的了解和认识。使学生对“文艺复兴”这一伟大的思想解放运动有所了解和认识。从而提高他们对艺术作品的鉴赏能力，开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质。
让学生充分认识到，作为社会大家庭的成员之一，必须具备一定的普通知识。这些普通知识是一个人的快乐之源，它既是专业知识发展的基础，也是人际交往的基础。普通知识涉及广泛，美术知识就是其中之一。对经典美术作品的必要理解，是当今社会作为一个公民所应当具备的普通知识。
二、教材版面分析
教材内容包括三个版面，第一版面为《春》的全图，采用这样大的版面旨在让学生获得对作品有效的“目力接触”，获得整体的视觉感受和了解。第二、三个版面采用了局部分解、加注、解释和相关背景、作品介绍等方法，让学生更加深入、具体地理解作品以及相关的文化意境。这三个版面的关系是相互联系的，学习时可以相互结合反复阅读和欣赏，采用从整体到局部再回到整体的学习方式和与之相应的从综合到分析再进行综合的学习过程。
三、教学内容与目标
1、显性内容与目标
（1）、通过欣赏，初步了解作品的创作主题和表现手法，理解所表达的创作思想。
（2）、在认识作品的形式美感的基础上，进一步理解作品所体现的人文精神。
2、隐性内容与目标
培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度，养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。培养丰富的情感。
四、教学重点难点
重点：理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。 难点：了解作品中神话人物的象征与寓意关系。
（理解作品与文艺复兴所倡导的人文主义精神的关系时，要让学生充分感受作品所表现出的春的气息和人物动态表现出的青春活力，并启发学生找到春所代
表的万木复苏、生机昂然与人性的觉醒和复苏之间的联系。此外还要具体介绍画中神话人物不同的象征关系，从而加深学生对主题的理解）
五、教学措施：
基本上按课本提供的程序进行。但为了充分调动学生学习的积极性，首先让学生欣赏作品和通览课文，并思考怎样才能真正学好这一课。即先通过视觉整体感受作品的构图、人物造型组合、场景、色彩等，再进入到主要局部和各个细节进行欣赏和分析。再这一过程中，适时向学生介绍描述画面中的情节和希腊神话中的人物，介绍文艺复兴和人文主义的主要精神，以帮助学生理解作品的主题思想。
这幅作品，通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘，表现了人于自然和谐相处的寓意。体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。由于东西方文化的差异，作品给人的感觉有些抽象，教学时应该就作品的时代背景和画面的各个情节作比较详细的介绍和讲解，对教材的内容做适当的补充。
教师首先应该从内容、形式上对作品有较深刻的认识，不能以己昏昏，使人昭昭。对寓意与象征要作适当介绍。
六、教学过程（第一课时）
（一）、导入新课：
请同学们打开课本的第一页。展现在我们面前的是意大利文艺复兴时期著名画家波提切利的一幅蛋彩画：文艺复兴的颂歌——《春》。
（板书课题）文艺复兴的颂歌——《春》
（二）、学习新内容
谁能告诉我作品的主题是什么呢？（见课本第1页的作品介绍）（板书）作品的主题思想
这幅作品，通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘，表现了人于自然和谐相处的寓意。体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。（让学生首先对作品的主题有所了解）
这是一副蛋彩画，哪位同学再说说，什么是蛋彩画好吗？（见课本第2页的课文）
（板书）什么是蛋彩画
学生乙：蛋彩画是15世纪欧洲油画正式形成以前的两种最常用的画法之一（另一种画法是“湿画法”）。因它是用鸡蛋黄或鸡蛋清调和颜料作画而得名。欧洲油画材料和技法得到完善后，蛋彩画逐渐被油画所取代。（了解相关绘画的`相关技法）
关于作者你们又知道多少呢？（见课本第3页的介绍，了解作者）（板书）画家简介
学生丙：桑德罗.波提切利（1444/5——1510）是意大利文艺复兴时期佛罗伦萨最著名的画家之一。他的艺术风格不仅在当时是独特的，而且在整个欧洲绘画史上也是非常突出的。他的作品不仅赋予诗的想象，而且在造型手法方面也独树一帜，这就是他不完全依靠欧洲传统绘画的明暗造型手法，而是同时强调表现被描述对象的组织结构，并善于运用刚柔相济的线条表现被描述对象的美感，追求画面的装饰效果。现存的《春》和《维纳斯的诞生》是他的两件最有力的代表作品。
桑德罗.波提切利是意大利15世纪文艺复兴时期佛罗伦萨画派最后一位大师。他的全部作品中，有相当多的作品采用的是古希腊与古罗马神话题材。（课件显示“希腊神话”的注释）
课本中还提到了“文艺复兴”的词汇，大家知道什么是“文艺复兴”吗？（见课本第2页的课文，了解相关背景）
（板书）文艺复兴
学生丁：“文艺复兴”一词源于意大利，它的原意是“再生”，是指古希腊、古罗马的文化艺术在14——16世纪的欧洲得到了再生，意即复兴。实际上，这一时期并非古希腊、古罗马文化艺术简单的复兴，而是由资本主义的产生而引发的一场新兴资产阶级的思想文化运动。它对于破除近千年基督教的神学世界观的束缚，是一次伟大的思想解放运动，它使欧洲的科学、文化艺术出现了前所未有的繁荣。这一运动的发源地和中心就是意大利。（教师演示课件，使学生对这一伟大的思想解放运动有更全面更深刻的了解和认识）
教师诱导描述：（简单描述，让学生对画面形成一个初步印象）
这幅作品是作者受到诗人波利齐安诺的诗的激发而创作的。画面上描绘的是，在黎明的橘树林里，一群仙女来到了人间，给人间带来了春天的勃勃生机和无限欢乐。
在画面的右边，代表着温暖春风的“西风神”从天而降，试图拥抱他面前的美女克罗丽丝，而克罗丽丝极力想摆脱西风神的拥抱。从她口中呼出的温馨之气变成了一枝鲜花。（为什么代表温暖春风的不是东风神，而是西风神呢？原来，由于地理位置的差异，意大利的春风是西风）。那位全身饰满鲜花的美女嫣然是克罗丽丝极力想摆脱西风神而变形成的“花神”。
而在画面的左侧占有显著地位的男子形象，是往来于众神之间的传信使者“力神”墨丘利（希腊神话中的“赫耳墨斯”）。因他终日奔走在外，所以他的鞋子上长着翅膀。他伸出右手好象在采摘树上的果子，其实，他是用手里所持的具有魔力的蛇杖“神杖”，轻轻一指，驱散冬天的阴云，自然界的万物仿佛都已经苏醒了。他在这里是报春的象征，所以又称“春神”。他在画面上的位置恰好与右册的西风神相互呼应。
风神、花神和春神三个形象象征“春回大地、万物复苏、万象争荣”的季节即
将来临。
位于画面正中的是爱与美的女神维纳斯（课件显示局部形象），她是画面的中心人物。她的形象端庄秀美，脸上透露出发自内心的喜悦之情。她举着的右手好象控制着整个画面中的人物。
画面上飞翔着的是蒙着眼睛的小“爱神”丘比特，他正盲目的张弓欲射出象征爱情之箭，谁要是中了他的金箭，就会产生如痴如狂的爱情之火。
美惠三女神沐浴在阳光里，正相互携手默默翩翩起舞，被描绘的富有生气，使人感受到无限美好的意境。她们象征着“美丽”、“青春”和“欢乐”，她们将给人间带来勃勃生机和无限欢乐。
由于这一群唤醒春天的众神的到来，整个橘树林里洋溢着春天的活力。那挂满树枝的红橘和满地的齐花异草，不正是春天最好的象征吗？这些都是作者对美好生活无比向往的心灵写照。他把诗人对春天的赞美以丰富的形象象征性地铺设在这一幅画面上。
（三）、课堂小结：
我们要想很好的领会作品，必须对画面各个局部所描绘的内容作比较详细的了解和研究。今天这节课就上到这里，请同学们课后做好复习和预习，下一课时我们将对画面的各个局部和画面所表达的内在含义做更深入的分析和研究。
（第二课时）
（一）、导入新课
上一节课我们大致了解了作品《春》的主题、作者和作品所表达的意境，还了解了蛋彩画、文艺复兴等背景资料。今天我们将对作品的各个局部所表达的内容作更深入的了解，对作者所使用的艺术语言有所认识，从而更好的理解作品采用的艺术形式和所表达的主题内涵。
（二）、学习新内容（在描述的基础上分析作品，由感官优先，引导学生进入思维主导状态，透过表面更深刻地理解作品的意蕴）
（板书）1、美神维纳斯
首先让我们欣赏作品的中心人物“爱与美的女神”维纳斯。在上一节课中我已经对维纳斯做了简单的介绍，课本中也有说明。请哪位同学来朗读一下好吗？学生甲：她是位于画面的中央，是画面的中心人物。她的形象端庄、秀美，脸上露出发自内心的喜悦之情。她轻举着的右手，好象控制着整个画面中的人物。
我们不难看出，作者在画面上展示了那么多充满青春欢乐的天神形象，尽管他们显得庄重与自信，维纳斯的形象却并不显得十分欢乐，尽管描绘的是春，但画面却透出一丝纤弱和淡淡的忧郁。为什么会这样呢？波提切利在创作这幅作品之前，曾创作过一幅《维纳斯的诞生》。（演示课件）
意大利现实主义绘画的拓荒者是乔托，而100年后诞生在佛罗伦萨的画家桑德罗.波提切利（1444—1510）就是这一艺术形式的先驱者了。
15世纪的佛罗伦萨，不仅工商业日趋繁荣，文化也是意大利最发达的地方。城市的新兴力量是市民阶级（资产阶级的前身），他们就是这个城市的文艺主顾。当时的教皇和贵族的势力还很强大，这就必然在文艺上要和新兴起来的市民阶级发生矛盾。波提切利成长的年代，正是佛罗伦萨城市共和政权逐渐被集中在一个银行豪门——美第奇家族手中的年代。15世纪70年代中叶以后，他受到劳伦佐.美第奇家族的宠遇，他的艺术多少也受到也沾染上了一些宫廷贵族文化的气息。但他又是著名的僧侣画家腓力波.利比的学生，利比是一位敢于表现世俗生活的现实主义画家。后来波提切利又崇拜更为激进的佛罗伦萨左翼画家安.波拉约罗和委罗基奥的艺术，并当过他们的助手。所以，波提切利作为佛罗伦萨最后一位大师，他的思想是充满矛盾的。
?维纳斯的诞生》一画，原是为装饰劳伦佐的别墅与1485年而作的。据说，画家是从波利齐安诺的一首长诗《吉奥斯特纳》中受到启迪，诗中形容维纳斯女神从爱情海中诞生，风神把她送到岸边，春神又忙迎来，正欲给她披上用天上的星星织成的锦衣。画面上纷飞的鲜花更加强了诗的意境。画家在处理这个场面时，舍弃了苑市中一些过于喧闹的描写，把美神安排在一个及幽静的地方，背景是平静而微有碧波的海面。维纳斯忧郁地站在象征她诞生之源的贝壳之上。她的体态显得娇柔无力，对迎接者以及这个世界似乎缺乏热烈的反应，她仿佛对来到人间不是满怀信心，反而充满了惆怅的情绪。维纳斯这个形象在一定程度上，反映了艺术家自身在这个时期对现实生活有些不安与惶恐。
古代希腊人的想象中，维纳斯是成人般地从海中诞生的，生下来就是一个美丽的少女。古希腊的哲学家柏拉图把这段神话做了唯心主义的解释。他说，美是不可能逐步完成或从非美中产生，美只能自身完成，它是无可比拟的。波提切利这幅作品中的维纳斯形象可以作为这种哲学思想的图解。维纳斯的姿态就是按照古典雕像的样式来描绘的，只是把两只手换了个位置。然而画面上的形象并没有古典雕像的健美与悠闲，给观众的印象是萎靡与娇弱，充满着对生活的迷茫。这就是画家对自己对现实的矛盾反映。这样分析并不是说这幅画的艺术价值不高，而是说画面上的维纳斯形象有着画家自己的影子。
从表现技法上看，作者的写实手法中参杂着一些变形的因素，如维纳斯的脖子过长，头发用线太过分，一缕缕头发好象是有弹性的物体，手足的比例也有些夸张。这一切似乎是作者为了有意加强形象的精神，并不是着重表达肉体。
